書法之投資原則、投資心態與方法

在當今書畫界，熱鬧非凡，爭奇鬥豔，遼寧有宋雨桂先生以自己獨特的書畫藝術作品，譜寫中國美術史的新篇章。上海有周志高先生，以毛筆為自己的沙場重器，揮寫海上書壇鐵血魂。

在中國畫壇，宋雨桂先生是個傳奇人物。他的作品以意境深邃的浩然氣派而成為海內外拍賣行炙手可熱的寶物，他的畫每平方尺拍賣價達到12萬多人民幣;有“畫錢機器”之稱的他卻從不願在人前說錢，他的扶貧濟危的善舉聞名遐邇;坐著遼寧省美術家協會的“第一把交椅”卻不願別人稱他的職務，他喜歡自稱“村長”，事實上，他確實是由他一手創建的“中國畫家村”的村長。

香港藝術品拍賣界有巨子很多年前曾說，健在的中國畫家，最有潛力創造拍賣紀錄的是吳冠中和宋雨桂。今吳冠中已逝，世上惟有宋雨桂先生了。而隨著傅抱石作品拍賣的不斷升溫，香港拍賣界、收藏界的有識之士紛紛議論：“下個世紀的傅抱石是誰?”他們認為宋雨桂最有可能入圍。若論繪畫實力、藝術成就、品德素質和九死一生的傳奇閱曆，或是實至名歸。

有著“雨鬼”別稱的宋雨桂先生，畫價一路在上升，看市場數據就很清楚了。1998年中國嘉德拍賣一幅《秋水圖》(134×83cm)成交價為30.8萬元，進入千禧年，宋雨桂先生一幅畫的價格平穩在10萬到20餘萬元的地位。

而近12年來，宋雨桂先生的畫作價格邁入到百萬元級別，漲幅已達10倍。在大型拍賣會上，宋雨桂代表作品價格穩定在100-300萬元之間。

特別高價的有：2010年，宋雨桂先生的《山魂圖》(144×350cm)在中國嘉德以616萬的高價成交，《玉蘭穀》(141×69cm)在遼寧建投拍賣以448萬元成交，《仙子出浴圖》(220×52cm)在北京翰海以425萬成交;2014年，一幅力作《荷塘細雨》(232×52cm)在遼寧省拍賣行以460萬元成交，另一幅力作《野溪》(98.5×69cm)以345萬元成交。提前入手宋雨桂畫作的藏家們，現在已經得到一次躍進式的增值了。

宋雨桂先生在當代中國畫山水、花鳥領域的創作中取得突出成就，其作品意境深邃，畫風清新飄逸，在幹濕筆墨和色彩的處理上，匠心獨運;在酣暢淋漓的水墨世界中，盡情施展著藝術家的才情，營造出物我為一的浩然氣魄，為當代中國的山水、花鳥畫的創作拓展了新的畫風以及新的發展可能性空間。

宋雨桂先生曆來喜好挑戰自我、挑戰古人。“不畫古人畫過的畫，不畫同代人畫過的畫，不重複自己畫過的畫”名言已成為他的創作的座右銘。

再看宋雨桂先生的書法，左右開弓，力能扛鼎，章法奇特，千變萬化，無法有法，欣賞他的書作有一股濃濃的精氣神、金石味，每件書作章法、用筆、線條千變萬化，讓人賞心悅目，百看不厭。所以，藏家收藏他的書作往往多多益善，現在不少藏家喜愛他的書法已勝過他的繪畫。尤其宋雨桂先生現在以左手執筆，書法雄健跌宕，別開生面，並與繪畫相得益彰。

上海書法協會主席周志高先生是上海書壇的一位拓荒牛，他老而彌堅，書法創作極具創造精神。作為書法家，他的字裏行間心氣極盛。尤其他那以心動形的草書，和一般草書藤枝草骨的軟弱形態相比，更強調以人品入書，落筆之處常給人以骨立神暢的感覺，筆墨縱橫，有的似一脈激流自山巒的高處轟然下跳，在凸出的裂岩間沖擊，形成以山石為質感的字魂;有的如繁花落盡的梅林老枝，曲張藏妙，風骨不凡;有的給人的感覺形同眾多情到激揚處的曠古先人，披發赤足，於江野之上無聲遠望，以狂放不羈的生命給天地間平添一種浩然正氣⋯⋯

國學泰鬥饒宗頤先生如此評價周志高先生：是一位富有曆史責任感的書法家，在中國書壇上具有特殊地位。作為見證了中國書壇風雲變化的書法家、書法活動家，寫到了今天，周先生可謂人書俱老，而周先生的書法仍曆久彌新，於廣涉博取中建立了自我的書法風格。

周先生書法藝術的“高”是別有格局的，但他的市場行情卻有著大潛力。2011年，上海朵雲軒拍賣《行書匾額》(32×135cm)1.03萬成交，2012年拍出一幅草書書法(97×180cm)，成交價達34.5萬元，《行書福壽》(136×69cm)則以18.4萬元成交。其餘書法作品的價格穩定在萬元至十萬元水准，也有數千元不等的作品。相比起蘇杭地區一線的書法家，周先生的價格還是有很大上升潛力的。周志高先生藝術為“高”，作品價格卻不高，實有遺憾。

書法市場對於藝術品投資者來說是最有機會、也最考驗其眼光的市場。為什么這么說?理由有三：

其一，書法市場浩大。中國曆代積累的書法作品可謂系列完備，從頂級大師的不朽巨作，到文人名家信手掂來的逸品，各種體裁、主題、樣式與價格范圍的作品都有，不管你是投資大鱷，還是業餘收藏，都可以在其中找到機會;另一方面，書法曾經是古代文人必備的謀生手段，十分駁雜，對其優劣好壞的評判，既涉及到專門的曆史文化知識，還涉及到長期形成的文化素養與品味。

其二，書法作品價格低廉。書法作品也出現了一些令人咋舌的高價，但大多限於在拍賣場上難得一見的宋元時代的頂級大師的精品力作。目前市場上價格比較堅挺的，還是僅限於明清時代的名家名作。大多數書法作品價格，如果與繪畫相比都相當便宜。可以預見，在數量浩大的書法作品中，會出現一些特定的市場板塊，有比較迅速與大幅的上漲。

其三，書法作品題材挖掘潛力大。價格低廉加上市場浩大，就有了題材挖掘的用武之地。僅以北京匡時為例，其所作的專場：“文字的力量”、“曆代法書”專場，是以書法史為線索，以漢字造型的審美趣味為歸依;“曆代畫家書法”專場，則追尋中國美術史書畫合一的曆史線索，顯示傳統文化的深厚底蘊;而“百年遺墨”專場，則以文化名人的翰墨為指向。藏家完全可以按照類似的主題，形成各具創意的特色收藏，結果就會使那些書法作品大幅度升值。

當然，這要考驗投資者的眼光，要對書法作品的價值做出自己的判斷。

書法的價格是隨著人們價值觀的改變而改變的。5年前可能會對一件書法作品能拍出千萬價格而感到不可想象;如今王鐸的《草書詩卷》拍出1691萬元的價格已都不足為奇，因為大家對此作品已經能夠做到一致的認知，既它是代表王鐸一生藝術水准最高的一件書法作品之一。陸鏡清說：“藝術品市場的發展與價值觀息息相關，每個時期人們對於藝術品都會有自己的心理價位。一個民族的文化要推向世界，也就是價值觀的推介。”

投資心態與方法：

選定了目標僅僅是完成了第一步，也許更重要的是投資的方法與理念。

1+1>2

“當我們沒有足夠的資金時，一定要相信1+1>2，也就是‘聚合效應’。為什么一張畫帶個題跋就會翻數倍，很多東西弄成套價格會呈幾何倍增長?比如你搞一個海派扇面系列，全部是綾本的對聯，全部是海派的花卉，給人的感覺是完全不同的;再比如翰林信劄可以從題材上搜集，也可以從形式或內容上搜集成系列。需要注意的是，成系列收藏要學會算總賬，不要斤斤計較於一件作品的得失。總之，資金小投入，還想要作短線，如果門類很分散，跨度很大，幾乎就沒有掙的可能。”

忌功利心太強

“這是很多藏家現在的普遍心理：春拍買了秋拍就要賺錢，還必須是賺大錢。假如我是一個藝術品經濟人又是一個藏家，如果有這種立竿見影的好事，為什么我自己不去買而把機會讓給別人?這種幾率是很小的。”

忌盲目跟風

“收藏一定是講究方法的，這一點很像炒股，當一個股評家告訴你買哪支股，你去投資肯定就完蛋了。可能是相反的，是拋貨的時候，因此一定要培養獨立的思想。”

慎私下交流

“剛入行的藏家盡量不要私下交易，因為地下的東西沒有任何保障，在拍賣會上可以在拍賣終端隨時征求專家的意見，並且即使運氣好，碰上私人祖傳的真東西，往往夾帶很多對藏品的情感因素，很可能價位高於拍賣會，因此盡量還是到大拍上買東西。”

慎當終極藏家

“現在也存在一種現象，很多人願意當終極藏家，不願意出手。其實，對於經濟實力不雄厚，入行不深的藏友通過流通可以檢驗自己的眼力和對作品的判斷力，特別是對市場價值的判斷力，完全不流通是很難談得上專家的，因為他沒有經過市場的檢驗。”

慎過理性，忌過感性

“這是個相對的說法，也就是搞收藏不能過於理性，太理性的人往往會喪失很多機會。對買進和賣出的機會往往很猶豫，也就是比較較真的那種，偶爾出於個人喜好喪失理智去投資也正是收藏的樂趣，但前提必須是真東西，而且必須是愛不釋手，也就是略高於市場流通的價格。太感性當然更不好，就是沒有原則，完全看喜好看心情，往往會吃大虧。”

市場不等於學術

“藝術價值與學術價值不成比例的例子無處不在，比如劉海粟，在我小的時候太有名了，但現在價格一直沒起來，而徐悲鴻一直就很堅挺。這裏面牽涉很多問題，比如作品的存世量，有沒有後人對畫家的推廣等。所以，歸根到底，市場價值是由學術價值決定的，但短時間內產生不正常的偏差也是很普遍的。

投資有道，撿漏兒亦有道。很顯然，在各行業間不斷互相擠壓生存空間的今天，“撿漏兒”的定義也發生了改變，不再是依靠運氣，而是追逐相對有限的價值差。依靠的是預判，預判來源於經驗，經驗來源於深入地研究與學習。

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