陳漢榮：砌出視覺詩意

圖：本地攝影師陳漢榮的「城市編織」系列作品\©陳漢榮

城市是攝影的起始昌盛之地，也是這門藝術的傳統命題。

當代攝影以城市為對象的時候，多將紀實的機械功能結合現代主義中批判資本主義的思考方式，從而彰顯城市「惡」的面向，或「惡之華」。如最近辭世的德裔攝影師麥克．沃夫（Michael Wolf，一九五四至二○一九），他以拍攝移居二十餘年的香港而聞名，鏡頭焦點往往落在擁擠樓房、狹窄公屋或齷齪街巷之上，着力呈現那生存空間震撼人心的密度。

不久前，追求「視覺詩意」的藝術家陳漢榮（Wing Chan）通過在F22 foto space舉辦的個展「城市蒙太奇」（Urban Montage）告訴我們：在記錄城市人的掙扎之外，攝影還可以結合建築學和平面設計來發掘城市之美。

顯而易見，陳漢榮在藝術的探索上深受美國建築師約翰．波特曼（John Portman，一九二四至二○一七）的啟發。第二次世界大戰後，波特曼參與復興美國衰敗的城市，認為城市不能純為工業而生，因此他主張選擇一些在尺寸、顏色、材料和建築形式上具有明顯共同點的基本元素，相互交織成城市，從整體的觀點重新設計富於人性的空間。借助這種組合協調單元的方法，陳漢榮創造了一系列「城市編織」（urban tapestry）作品。

舉《重建》（九龍城，二○一六年）為例，我把它叫做「城市九宮格」。陳漢榮先從不同角度拍攝九龍城中竹棚工人工作的情況，再把這些不同畫面分別砌入九個大小一致的格子中，組成《重建》這照片。當我們趨前端詳每一格子時，格子如箱子般立體地五面打開；當我們後退觀覽整張照片時，九個格子頓時融為一體，呈現出齊整又繽紛的平面圖案。

再看他關注不同城市景觀的《人生舞台》（首爾，二○一四年）、《偶遇》（巴黎，二○一七年）、《俯瞰》（香港，二○一八年），亦是遠距離拍攝，刻意不突出個別編織單元的照片。《人生舞台》由不同人物在大廈樓層內出現的景觀所組成；《偶遇》組合行人上下隧道樓梯的畫面；《俯瞰》斜砌港鐵乘客站立在港鐵站內電動扶梯上的鳥瞰圖，在構圖上受「幾何形體派」畫家皮特．蒙德里安（Pieter Mondrian，一八七二至一九四四）影響頗深，借助於齊整純粹的美消解了賦予城市任何意義的解讀。

除了「城市編織」，陳漢榮還展出命名為「城市圖像」（urban graphis）的一系列作品。「城市圖像」雖然也採用「砌」的方法，但側重在點、線、面的花式表達，突出不同細節。如《靈感》（巴黎，二○一七年）是街頭牆上海報局部的組合；《聚》（香港，二○一八年）拼貼紙皮、木材、塑膠袋、泡沫板等廢棄物照片而成一不規則的影像；《引擎》（首爾，二○一八年）將機械引擎的各部分照片割切、重組，擺脫了「城市編織」中的齊整風格。

陳漢榮多年來先後在紐約、香港從事商業設計，專業的經驗給了他都市視覺審美上的敏感度，因此在探索攝影藝術時能夠另闢蹊徑，不以「決定性時刻」（decisive moment）攝取的影像成就其作品。從「城市蒙太奇」到「攝影蒙太奇」（photographic montage），他用「組裝法」為我們提供精美斑斕的影像藝術，讓我們重新思考城市的空間特質，從另一角度體悟攝影更多的可能性。

【來源：大公報】