前仆後繼翻拍經典，但求多福

不知道是不是有先入為主的觀念，重拍的經典劇都無法超越第一版。每次提到某某某經典劇要被翻拍的時候，心裏就是像是吃了一萬條油條一樣，覺得倒胃口。於是我很納悶：經典劇有翻拍的必要嗎？或者經典真的難以超越嗎？

從金庸的《倚天屠龍記》開始，我來稍微的剖析一下：我最喜歡看的版本是吳啟華的那個版本，那也是我第一次看的版本。吳啟華的版本其實不算最經典的，在他之前還有兩三個版本，有馬景濤的，還有李連傑等等的。之後還有鄧超和蘇有朋的。我有嘗試去看馬景濤版的和蘇有朋版本的，但儘管我並不討厭，但還是覺得吳啟華版本的好。所以這算是“先入為主”的嗎？

再來說一下《天龍八部》和《神雕俠侶》，我幾乎都沒看過新版的，黃曉明版的楊過和劉亦菲版的小龍女，劉亦菲是我喜歡的演員，但是我還是看不下去。小籠包的版本更別說了，儘管吵得沸沸揚揚，我也懶得去看一秒。這些翻拍還是沒能超越我心中的經典。

《情深深雨濛濛》之前是叫做《煙雨濛濛》是秦漢和劉雪華主演的，我覺得這兩部都好，因為《情深深雨濛濛》雖然是翻拍，但是它有改編，《煙雨濛濛》那個年代離我們太遠，我們並不那麼感同身受和熟悉。所以，我在想是不是因為經典有年代感？比如說，它符合我的年代，於是我覺得親切？像是現在的00後，他們會覺得劉亦菲的版本是經典，那是因為這個版本更接近他們的那一年代？想必這也有一部分的原因。

《還珠格格》這個不得不說吧，新版的找了個和趙薇一樣有大大的眼睛的演員來演，李晟和趙薇相似度還是有的，但是我還是看不下去。不用說是翻版了，就是《還珠格格》第三部換了演員之後，收視率就下降了，現在我們說的《還珠》經典也很少提到第三部。一般會看下去的原因還是因為想知道後面的劇情，僅此而已。天知道，我當初知道要更換演員的時候，氣憤得像是我自己被更換了一樣。受眾對一個經典的角色和演員其實早把他們融為一體去看待了，很少觀眾會很理智的去區分演員和角色。像是當年演《還珠》的容嬤嬤，很多受眾就因為討厭容嬤嬤而去砸飾演容嬤嬤李明啟的玻璃窗，這都是因為大家都把角色和演員混肴一起。

所以我覺得經典劇很難被翻拍的原因首先是大家有年代感，第二先入為主，第三大家早已認定角色和演員一體。

那有沒有翻拍比較成功的？在我看來，很少但還是有的，像是新版的《水滸傳》我就很喜歡。首先，舊版的宋江我看著不喜歡，新版的我覺得比較有氣魄。場景有更新但是還是非常符合《水滸傳》的氛圍，在我看來新版的在不脫離主題設定之下更加有力量，更加有氣勢，最後當然也是更加的悲壯！所以翻拍經典的時候，不能夠在一味追求創新的時候，脫離了主題和書本理應有的氛圍。創新這種東西，用好了你就人上人，用不好就悲壯地“死去了”。

小籠包版的《神雕俠侶》就因為導演編劇想要一個不一樣的小龍女，想要她更活潑更生動更接地氣，於是就慘敗，你要知道你活潑的小龍女就不是小龍女了，你連名字都可以改了！

所以經典是可以翻拍的，但是請各位導演編劇們手下留情，更用點心，要知道翻拍經典的風險是比拍新劇更加艱辛的一條路。特別是香港亞洲電視，據聞香港亞洲電視執行董事葉家寶透露，向通訊事務局重新申請免費電視牌照，而新老闆亦會投放30億元重拍亞視經典劇集並製作電視及電影。

但求自保吧。

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