紮堆網劇投資不靠譜，總局政策變動大

現在網路大電影市場正處於井噴期，2015年，網路大電影市場規模為6億元左右(700部)，據相關數據顯示，在2020年，網路大電影市場規模將達到32億元。同時，根據愛奇藝數據顯示，2016年網路大電影市場規模將達10億，影片數量將增長至2200部。 

網大、網劇明知賠本也要拍

投資成本低、製作週期短成為大家紛紛轉戰網大、網劇市場的主要因素。比起動輒上千萬、上億的院線電影、電視劇，網大、網劇讓投資人的投資風險大大降低，並且回報週期短。

張濤的《道士出山》就是一部這樣的作品，它幾乎成了網大電影中的里程碑。借著《道士下山》的IP熱度，《道士出山1》在上線的第二天就收回了成本。截止2015年6月，《道士出山1》的網路總票房達800萬人民幣，版權方收入超過300萬人民幣。

在利益的驅動下，資本方一腔熱血紮進網大、網劇市場，不過並不是所有人都從這塊大蛋糕中分到一杯羹，有張濤這樣賺得盆滿缽滿的商人，也有很多在同質化競爭下只有幾萬票房的犧牲者。

周宇堂是龍神（北京）影視文化有限公司的製片人，他目前正在籌備一部網劇--《當校園主播遇到最強王者》。關於網劇的製作成本，周宇堂說："一部劇的成本為100-200萬左右，網路大電影賠錢的占70%，自負盈虧的占20%，賺錢的只有10%。網路劇稍微好一些，賺錢的能到20%-30%。"

而《道士出山》的導演張濤提供的數據更不樂觀：2015年近700部網大，賠錢的有600多部，占90%左右。剩下的10%裏有5%是保本的，剩下5%是賺錢的。其中，2%是賺小錢，3%可以多賺一點。

《餘罪》《滅罪師》《暗黑者2》等多部創造了40億播放量的網劇被下架了。這次下架沒有《太子妃升職記》《盜墓筆記》那次下架影響大。《太子妃升職記》是在非常紅火的正當頭時期被下架的，等於一瓢冷水生生地把它的熱度澆滅了。而《餘罪》等劇均已播完，熱度也過去了，想看的觀眾已經都看過了，所以它們的下架，更多是體現出管理政策的一種傾向。

下架不是封殺，《餘罪》經過修改調整後依然會上架。但有了上次的經驗，關注網劇的觀眾心裏會清楚，被“修改調整”掉的那部分內容是什麼，不排除有還未觀看的觀眾，就此放棄對《餘罪》等劇的好奇心，把期待寄託到下一部網路紅劇上。過往的網路紅劇，經過下架的命運之後，恐怕會就此被觀眾打入冷宮。

無需諱言，“修改調整”是“刪除”的代名詞，只不過用“修改調整”的說法，更好聽些，對觀眾的影響更小些。根據管理部門的說法，被“修改調整”掉的，肯定是被認定為存在封建迷信、暴力色情等成分的情節或畫面。至於這些情節和畫面，管理部門並不會親自去認定，而是交於出品方自己動手，修改調整過了，沒有人再按那個“點擊舉報”的按鈕了，劇作自然就會上架了。

於是，不排除這樣的狀況，出品方為了保險起見，會把所有涉及違規的情節與畫面全部刪掉，再通過適當的編排，努力讓劇情銜接得上。如果沒有看過之前的完整版，那麼修正版除了一些地方會讓觀眾感到奇怪之外，整體上仍然還是一部完整的網劇。但恰恰是因為觀眾的先入為主，哪怕網劇調整得再天衣無縫，後面的觀眾也會因為覺得不完整而不再看了。

網劇前兩年一直處在野蠻生長的時期，相對寬鬆的管理和相對自由的創作，為網劇贏得了寶貴的起步優勢。不少網劇打得一手好擦邊球，在傳統電視劇那裏看不到的，在網劇中可以看到，這對觀眾是不小的誘惑。正是因為網劇貌似享受了一種“特殊待遇”，傳統電視劇工作者不滿意了，發出了要求與網劇享受同一標準待遇的呼聲，這呼聲一定程度上加快了有關部門對網劇管理的升級速度，但網劇遭遇下架，更多還要從自身找原因。

網劇快速發展的那段時期，的確出現了幾部精品，對相比於龐大的製作基數量，優質網劇所占的比例還是不高，甚至要低於傳統電視劇。網劇有優點，比如故事新穎、元素新鮮、風格時尚、與時代同步，但網劇的缺陷也很明顯，比如堂而皇之地大做植入廣告，故事整體缺乏邏輯支撐，沒有嚴謹的製作態度，僅憑誇張的風格取勝等等。可以說，是網劇在草莽時期沒有為自己設定好方向與未來，為管理升級提供了入口。

以《太子妃升職記》被下架為標誌，網劇就已經滑入降溫期。現在《餘罪》等劇的下架，有可能讓網劇進入發展停滯期。 因為沒法把握劇作製作完之後是否符合上架要求，網劇在立項、創作、製作過程中，會選擇保守路線，各種生猛元素的丟失，讓網劇失去了最大的噱頭。

網劇被與傳統電視劇同等對待，並不意味著網劇生命的終結。在經過一段時間的發展停滯期之後，未來網劇仍然會參與視頻內容的競爭，只是網劇的優勢，已經不再是內容上享有短暫的“豁免權”，而是製作隊伍的年輕化、投資與播放管道的多元化 ，網劇脫離網路反攻傳統電視劇的播出管道成為一種可能，但這也意味著，網劇要和傳統電視劇在品質上展開拼爭，用更具實力、更經得起挑剔目光的內容，來捍衛自己的生存權。

北京時間記者就網路大電影現狀採訪了上海交通大學講師、天奇阿米巴創投基金投資合夥人魏武揮，他也對北京時間記者表示："網大有點過了勁，賺錢的（網大）並不多。"

關於網大、網劇賠錢的問題，周宇堂認為只要不是超大的IP，投資成本都不高，即使賠錢也不會賠太多。

山寨？借勢？備受爭議的內容產出

網大、網劇的品質也飽受詬病。甚至有人質疑，網大到底是不是電影？而關於這個問題，娛樂圈和影視業的業內人士也看法不一。

周宇堂認為網大是電影，並且說："它算是一個成本不是很高的電影，它的所有制作流程、分鐘數，和電影區別並不大。只不過它的發行管道是網路，而院線的發行管道就是廣電總局。只要手裏有影片資源、有廣電總局的許可證，在發完網大以後，同樣的素材剪輯也可以發院線。"

而畢業於北京電影學院的導演陽子政在接受媒體採訪時稱，網大是不是電影和票房多少沒有關係，它取決於創作者的心態。

有傳媒分析師認為，網大、網劇只能算是一種商業模式，很多人都是帶著賭徒的心態去做這麼一件事，並沒有任何藝術追求。

除了內容粗製濫造以外，周宇堂同時還認為網大的同質化非常嚴重，院線電視做的比較好的題材在網大、網劇上都會體現出來，比如：戰爭、玄幻、抗日、黑社會、遊戲、校園愛情。

一位網路大電影的觀眾向北京時間記者投訴了另一個現象："我那天看到愛奇藝上有一部電影叫《潘金蓮是我》，便很好奇地點進去了，結果內容十分粗製濫造。"

記者打開愛奇藝APP，發現關於潘金蓮題材的電影就有《我是潘金蓮》、《潘金蓮就是我》、《潘金蓮復仇記》、《她是潘金蓮》，這些作品就是為了蹭馮小剛新作《我不是潘金蓮》的熱度。

由於中國版權保護做得不太好，一些公司沒有IP，只能去蹭一個比較火的IP，特別是潘金蓮、水滸傳這種古代作家的作品更沒有版權保護之談，說難聽點有騙點擊量的嫌疑，周宇堂表示。

出路：內容、團隊的精品化

網大、網劇市場不可能永遠充斥著50萬以下的作品，陽子政表示，觀眾不是傻子，一些小成本的劣質作品必然會被淘汰。並且，現在網大製作團隊也正日趨專業化，以前可能90%是業餘團隊，專業團隊只占10%，而現在專業團隊占到60%，這就是一個精品化過程。

周宇堂稱："今年也是有幾部精品化的IP網大，因為它的投資數額達到了千萬級，但這種現象還不是主流。而網劇的精品化以張一山的《餘罪》為主，它已經開始走粉絲經濟的路線。"

除市場優勝劣汰以外，廣電總局的監管也會讓網大、網劇的精品化過程加速。對此，魏武揮告訴北京時間記者："廣電總局的參與可以提高網大、網劇的內容門檻。"

"（廣電總局）好像是在今年年底會開始完全插手網路市場，明年的行情不知道會怎樣。本來這部網劇是打算今年10-12月份開拍的，但得到這個消息後，打算延遲到明年，先觀望一陣子再說"，周宇堂透露。

至於今年年底廣電總局是否會有更嚴苛的整治動作，北京時間記者詢問了廣電總局內部人士，截至發稿前未得到回復。

根據北京時間、新浪等綜合採編

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