改編劇的標桿——《瑯琊榜》

《瑯琊榜》是近期與《偽裝者》一樣火的兩大國產劇，真是良心劇，不像某水果臺老是播那些腦殘劇，這讓很多業界人士對中國電視劇市場又重拾信心了。作為小說改編電視劇的瑯琊榜，真的可以作為一個標榜了，不管從演員的選擇、編劇、後期製作、取景等等，堪稱精品，作為《瑯琊榜》、《偽裝者》的製作團隊山東影視，果然不負正劇之王的稱號。

電視劇《琅琊榜》改編自同名人氣小說。該劇講述了七萬赤焰將士因遭奸佞陷害和天子昏聵而含冤埋骨梅嶺之後，從地獄之門拾回殘命的赤焰軍少將林殊，歷經至親盡失、削骨易容之痛，成為天下第一大幫江左盟宗主梅長蘇，12年後憑一介白衣之身重返帝都，最終在朝堂之上為七萬赤焰忠魂洗雪汙名，輔佐明君登上皇位的復仇故事。

被問到為什麼能從眾多候選演員中脫穎而出時，胡歌笑言，因為他比較幸運，也謝謝他的粉絲們。“粉絲推薦這本書，我先看了這本小說，對這個人物角色非常感興趣。製片方找到我也是因為有很多粉絲在網上替我呼喊推薦，我要特別感謝他們，沒有他們還不知道能不能演這部戲呢。”胡歌也表示，梅長蘇是他飾演過的角色中最複雜的一個，“這個角色對於演員來說發揮空間很大。他是從地獄裡爬上來的一個人，他以前是另外一個樣子，他在回來的時候已經換了一層皮，所以內心有這樣的經歷，遭受了那麼多痛苦折磨的人，他所承受的一定是和平常人不一樣的，所以從演員創作的角度來說是非常有創作的激情與衝動的。”

記者探班時正在拍攝一場胡歌與陳龍兄弟情深的戲碼，陳龍演到動情處滿臉漲紅，臺詞也頗為“肉麻”。對此，胡歌笑言：“你們可別想歪。不過陳龍現在的確對我很關心，估計是把對兒子的父愛都轉移到我身上了。”

劇中，劉濤飾演巾幗不讓鬚眉的霓凰郡主，“雖然很男性，但只在別人面前是男人，在梅長蘇面前還是女人。霓凰郡主命運有很多的被迫和難處，被迫承擔起很多工，被迫替弟弟上了戰場，被迫當了將軍，她是個非常冷靜也很大義的女性，我喜歡這樣的角色，因為以前一些角色，比較溫婉，比較隱忍，這次更男兒些。”劉濤表示她飾演的角色在這部以男人為主的戲中是畫龍點睛的作用。霓凰郡主是胡歌飾演的梅長蘇的未婚妻。不過據胡歌透露，兩人在劇中的感情戲很稀缺，這讓他十分遺憾：“劉濤是個溫婉的女子，可惜在這部戲裡愛情部分太少。拍個續集吧!”

在採訪時劉濤大贊胡歌很會演感情戲，“他的眼神很細膩，表現穩並且有張力，他的氣質也適合演古裝戲。”對於飾演大悲大喜的角色出不了戲，劉濤毫不擔心，“每次導演一喊停，胡歌就會講笑話，所以不存在這種問題。”

一個面色蒼白、柔弱無力，因身上藏有寒毒隨時都會丟掉性命的人，是如何左右朝政、幹掉朝廷六部官員、輔佐自己中意的皇子上位的？這是《琅琊榜》的戲劇核心，在一開始，該劇就牢牢把握住了這個懸疑點，讓觀眾順著故事線往下看，想知道梅長蘇這個文弱書生般的人物，是怎麼翻手為雲覆手為雨的。

封建王朝，武官當政是悲劇，文人當政則被寄予了許多理想化的想像。梅長蘇在《琅琊榜》裡成為肩負這種理想化想像的載體，所以儘管他在宮廷暗戰中心狠手辣、屢屢得手，觀眾也只會覺得痛快而非驚訝。梅長蘇能獲得觀眾喜愛，除了他的身體隱疾強化了他的弱者身份暗示外，還有他幹掉的都是貪官、贓官，再加上他內心深藏的復仇情緒等，都讓他的行為具備了近乎天然的正確性。

《琅琊榜》集合了武俠與宮鬥兩大類型特徵，從梅長蘇身上可以看到金庸、梁羽生武俠小說主人公的影子，他一樣曾經身負武功，遭遇噩運之後身無是處，但卻意外收穫特殊功能。在金庸、梁羽生筆下，這樣的主人公要麼跌下懸崖撿得秘笈練成獨步天下的神功，要麼吞服高人送的藥丸一夜成為大俠。梅長蘇與這些主人公不同的是，他的“神功”是擁有了對人性弱點的全部瞭解，可以運用權謀將所有人玩弄於股掌之上。

《琅琊榜》容易讓人想到那部大獲成功的《甄嬛傳》，梅長蘇也可以視為男版嬛嬛，因此《琅琊榜》是繼《甄嬛傳》之後最具觀賞性、也非常“中國化”的故事。《琅琊榜》之所以“中國化”，是因為它寫透了中國幾千年的忠誠文化——梅長蘇之父忠君愛國，卻被對手設計滅掉了7萬將士；梅長蘇選擇輔佐靖王，最根本的動力也是他覺得靖王是“明君”，“忠誠”仍然是流淌在身體裡的血液。

它也寫透了中國幾千年來的愛恨善惡。《琅琊榜》裡的愛是隱忍、富有犧牲精神的，恨是持久冰冷的，善是低調綿長的，惡是焚心碎骨的……這幾種情感，普通觀眾均能從中找到共鳴。雖然電視劇故事和自己一點兒關係也沒有，但觀看時總忍不住有唏噓之情，會聯想到身邊的人與事。

電視觀眾在更新換代，電視劇的製作也在發生變化。傳統的電視觀眾搞不懂《花千骨》這樣的劇也能火，是因為沒發現《花千骨》在細節方面的用心——佈景的精緻明亮、服飾的光鮮、鏡頭用光的講究等等，這些彌補了劇情的不足和表演的狗血等缺點，為新一代年輕觀眾所喜愛。《琅琊榜》的優點在於，它採取了最新的電視劇製作理念，在表達形式與手法上是最新的，但在敘事上卻保留了傳統電視劇的優勢，從容不迫，劇情都是乾貨，沒有注水嫌疑，都是根據“大IP”開發而成，算是為“大IP”正了一次名。

一直是偶像派的胡歌，通過飾演梅長蘇也一腳跨進了演技派的行列。梅長蘇有為他度身定做的意味，而胡歌也投入了足夠的精氣神，讓這個人物豐滿了起來。但在《琅琊榜》裡，演技最好的當屬飾演梁帝的丁岱勇。這個造就《琅琊榜》所有悲劇元素的皇帝，驕橫自大，荒誕無度，心硬如鐵，性格暴戾，但同時也有普通人的膽怯與脆弱。這些都被丁岱勇以電影化的表演方式演繹了出來。當一部電視劇正兒八經把品質放在第一位的時候，它不但會是好看的，而且還會是令人尊重的。

1.與偽裝者的對比。

近好幾年我都很少看國產電視劇，恰好前段時間等琅琊榜等得無聊被微博上的無數安利洗腦跑去看了偽裝者。

琅琊榜和偽裝者這兩部片的製作方均為山影，兩個劇組中用到的演員有近半相同，拍攝時間接近（胡歌在拍完琅琊榜之後就馬上進入偽裝者的劇組），兩部作品皆打著“謀術”的旗號，可以說，這兩部片子其實有挺強的對比性。偽裝者的宣傳主要圍繞著胡歌進行，主打胡歌百變的特工造型；琅琊榜的宣傳主打原著，並無過多地主打演員牌半年多來曝光的宣傳片和片花都讓人覺得無比地貼近原著。拍攝時間琅琊榜比偽裝者早，但製作時間琅琊榜要比偽裝者長，前者的播出時間也要晚於後者。

只談論片子，不針對任何演員（畢竟兩部片子的主要演員近半一樣沒什麼好針對演員的從宣傳的用心程度，製作的週期，片子的考究程度來看，琅琊榜完勝。

2.色調。

我近些年來不怎麼看國產電視劇的原因有很大程度是在於“亮瞎眼”。國產劇不管是古裝劇還是現代劇都恨不得將對比度調到最高，植物永遠是“蒼翠欲滴”的，女人的嘴唇永遠是“鮮嫩欲滴”的，所有人的衣服永遠是顏色極其鮮豔的淘寶爆款的，年輕人穿的鞋子就算是阿迪達斯也能變成阿迪王同色的。這顏色，看多了我真的眼睛疼。後來我看日劇《為了N》之後發現，這劇的顏色怎麼這麼暗啊女主怎麼沒化妝嘴唇跟我的一個色啊，演員臉上沒有閃粉blingbling地閃我眼睛誒！看得我真舒服，感覺近視都馬上減輕了50度。那時我就在想，國產劇啥時候才能有這麼舒服的色調啊。直到琅琊榜的片花出來了，我的第一反應是“終於有人來拯救國產劇畸形的審美和色調了！”心裡滿意到不行，一直在默默叨念著“正片也請務必保持這種色調啊！”最終正片色調也沒有讓我失望。好極了好極了。

3.劇情進展。

才放了兩集，第二集結束就到了特別經典的太奶奶問話部分了，這大概已經到原著10%左右的劇情了呀！這劇不是要放五十多集的嗎？才兩集就到原著10%這該怎麼玩？不過前面劇情的節奏還不錯，不囉嗦不絮叨不拖遝不讓人煩。譽王和太子多次出現分別商討同一件事情的部分的剪輯也特別好，這種剪輯在國產劇裡面見得不多，但在歐美片，特別是懸偵片中不時出現。這種剪輯意識是非常值得表揚的。節奏可能會因此而顯得有點快，可能會苦了沒看過原著的人，但是還是在能接受的範圍內。

一開場壯觀的大好河山，青蔥綠色便美不勝收，特別是書中未曾詳細描述的“琅琊閣”情報機關，竟然用了細膩的情節完美的彌補出了一整套收集情報的途徑和重重機關設置，關於琅琊閣主的戲份也增添了不少。改編自書本的電視劇，很多都是要麼突兀，要不無中生有，要麼面目全非，而象《琅琊榜》這樣改編的不失原著風味，又能查漏補缺的實屬獨一部。書中很多原本是一筆代過的細節，像是皇位之爭由來已久、“得麒麟才子者得天下”的起因，竟然都被補充的如此完整而不違背整體的格局，實屬意外之喜。而很多適合書中濃重筆墨描寫的鏡頭，也換成了大氣磅礴的鏡頭畫面，江面迎凶救人取代了官道上的一路追殺與保護，也更好的突出了主角形象，省去了一些書中雜亂的配角和一些瑣事的繁雜。不僅如此，更是將書中的情節進行了一些調換和重新搭配，比如豫津和景睿在城門口與霓凰的那場比試原本應該是和懸鏡司掌鏡使夏冬在郊外的一場友情較量；利用在宮中和百里奇打賭時提到使用稚子一事，書中本由景甯公主（劇中好象刪去了景甯公主這一角色）提到的庭生也改由穆郡主提出。電視劇拋卻一些書中跑龍套的人物和一些煽情的情感糾紛，將人物關係清的更為透徹，把主線理的更清晰，方便了觀眾們更好感受劇情的發展，也利於演員們演繹角色。而更多的故事背景則是通過人物之間的對話向觀眾們進行瞭解說和預示。

說到演員，此劇眾星雲集。個個都是實力派，大到每個主角，小到一個公公，甚至群眾演員，都從著裝到動作可謂是一絲不苟。而在角色的選擇上也盡可能的做到了相符，基本保持了原作的人物形象和氣質，幾乎是量身定做，堪稱完美。

跟某些改編劇相比，《琅琊榜》的沉穩姿態，崢崢風骨，就象一個成熟的偉人那般讓人歎為仰止，而那些花紅柳綠，亂花迷人眼的搞笑劇便成了幼稚的兒童一樣，改編的一言一行像是小孩子的惡作劇一般僅能搏人一笑，逗人一樂了。

跟以往的宮鬥劇來比，這部劇則一反常態，太多的後宮爭寵戲碼，弄得整個螢屏經常是花姿搖曳，各種鶯鶯燕燕以爛俗的愛情橋段博取眼球，，而《琅琊榜》則是走的是背負血海深仇，誓要復仇雪冤與兄弟相向、陰謀奪嫡之路，從男性角色更陽剛的一面反映了男人之間的義薄雲天、情義千秋，結局也是一反常態，主角梅長蘇的人生也在正值壯年時結束在了沙場上。 　

《琅琊榜》更象一曲悲壯的歌，唱盡兄弟情深，赤子之心，忠貞之意，盪氣迴腸，整部劇中陳現給人們的梅長蘇，讓人久久不能平息心中的哀傷和惋惜。

根據新浪娛樂、新鮮娛樂、豆瓣影評綜合採編

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