女人節男人事

圖：賴五娘創作及演出、陳桂芬導演的《DOLL DOLL》

Arts' Options去年舉辦了第一屆「女人節」，在賽馬會創意藝術中心黑盒劇場上演總共八齣女性獨腳戲，題材各異，大部分劇目都是演出者以個人經歷作為創作起點，故此情真意切，感性坦率，令觀眾深入感受女性心事。該組織今年再接再厲，第二屆「女人節」之外，同時推展第一屆全男班的「男人事」，各自包含四齣獨腳戲。在我看來，男性和女性的心思或關注事項可能有異，但人類的本性和情感卻有共通，因此不論男或女的獨腳戲，最重要仍是演出者如何將最貼近自己的真感情，投放於演出內容之上，並以有效的表演形式與觀眾分享。

八齣獨腳戲，各自精彩，都能觸動人心。

誕生困惑 死亡遺憾

賴五娘創作及演出、陳桂芬導演的《DOLL DOLL》，表達了一位成熟而渴望誕生小孩的女士，其誠惶誠恐並且因為生活壓力而備受困惑的心態。女主角先交代單身人士與其他家長的不同觀點，接着以一段具象化的篇幅，透過帶領三個小孩遊玩主題公園的經驗，令女主角親身體會為人父母的難處，由此而更加渴求接觸及撫育新生命。故事命題與女性尤其相關，賴五娘藉靈巧的形體動作，在演出初段塑造風趣惹笑的場面，從而鋪墊末段的心靈虛空，從而引起女性觀眾共鳴。

阮韻珊自編自演的《大白兔》篇幅只約半個小時，卻能完整和有序地講述一個有關死亡與親人關係的故事。阮氏以第一身自述方式，先從探望住在醫院的姑丈開始，再至另一至親嫲嫲的離世，將一位新生代年輕女生如何接觸死亡的過程，透過輕鬆惹笑並帶黑色幽默的獨腳戲，向觀眾娓娓道來。全劇就像朋友的細意分享，直接而簡潔有力，感情與表演技巧恰到好處，不作過分修飾。藉着認識死亡，女生對人生處世加深了解。導演陳穎思對演出的節奏和氣氛亦作出適量調節，致力讓阮氏說好故事，並且在轉折處滲出個人真摯感情。

《不哭的娃娃》是一個團隊的合作成果，陳麗芬編劇、勞敏心導演，郭麗詩展現了一位現代事業型女性既強悍亦柔弱的一面。該獨身女士年少開始便要協助供養妹妹，又曾受到親戚白眼欺凌；成年後面對失業困難，亦受到感情困擾。女士沒有怨天尤人，只在夜闌人靜之時，常向隱藏在家裏衣櫥的「精靈」訴說心聲。「精靈」只是象徵符號，可以是人心任何依附品。

《心切．治療》是演出者陳栩炘展示的個人療愈過程。場景就像是治療所的室內房間，精神病人在思索自己的生存疑惑。對於自己的名字、父母和朋友，好像從來沒有選擇權，令到病人終日害怕面對自己。導演羅秀慧讓演員透過畫像來闡釋內心所想，例如病人從圖畫而回憶自己年幼時與父親同看電影《E.T.外星人》，以此彌補一些殘缺和失落的往事。整個演出也是一次藝術治療，引起觀眾同樣思考自己的生命如何自處。

四段女子獨腳戲統稱為《A Way For Women》，展現女性如何發掘自己的方向和道路。

尋找方向 認清真我

音樂人徐偉賢演出的《Check, please!》具有濃郁個人自述意味，但在編導黃永康協助之下，全劇亦滲入了高度表演成分，增添了演出的可觀性。表演者從當初學習音樂開始，層層迭進地講述習藝的辛酸。敘述過程中，表演者借助不同小道具，例如彈琴裝飾物、「煲呔」、破爛手表、藥物，逐步揭示自己在不同時代的經歷。除此之外，表演者亦運用不同的油畫來強化舞台視覺效果，藉此提升所述事情的想像空間。全劇發展至最終的主題：生命終結之時，自己對往昔所作有否悔疚？

《鬚，密、高！安……》似乎是劇場常用的英文術語「The show must go on」的意思，也像是創作及表演者郭偉豪的夫子自道之作。他以小丑的化妝造型登場，劇情開始時是一位馬戲團帶位員，在沉悶鬱結的工作裏，向觀眾述說馬戲藝人的工作特質。往後下來，回憶片段逐漸浮現，帶位員有其光輝的表演歷史，但是隨着工作性質和合作夥伴的轉變，藝術工作難以堅持下去。姜達雲為郭偉豪擔任導演，一起建構了豐富多彩的舞台形象，郭偉豪的服飾上鈎着一條長長的橡皮筋，像是背負着一頁難以棄掉的過去，也象徵他與藝術永不分離。《鬚》劇具有高度表演性，但同時能讓觀眾理解藝術工作者的辛酸和抱負，惹人遐思。

李小明創作和演出、王敏豪導演的《剎那……變永恆光輝》，表面上是一個關於過氣歌星的故事。歌星本來受着歌迷愛戴和歡迎，但是一次無心之失，說出「剎那的光輝不代表永恆」，然後被歌迷和傳媒作出不同解讀，而歌星的星途亦開始變化和下滑。李小明以活潑和生動的表演技巧，展現了過氣歌星的往昔和現今形象。一首首曾經風行的歌曲，亦能引起觀眾的集體回憶。可是演出發展下來，李小明的個人感思與歌星的命途作出連繫，原來一位舞台演員多年來的堅持和夢想，也像歌星一樣經歷高低起跌。《剎》劇既有表演者的個人感受，在導演處理虛實交錯的融合之後，全劇的寓意令人百感交集，再三回味。

《手空》的創作團隊包括聯合導演陳仕文、郭穎東和編劇徐偉倫，文本交由文傑聰具體演出。《手》劇以歷史人物袁世凱稱帝事敗為經，現實世界裏年輕人與父親的關係為緯，交織而成中國傳統父權社會如何影響新生代的成長和發展。全劇具有實在的時事元素，同時包含一段父子倫理親情。文傑聰在述說自己被父親打罵多年後仍未和解的感受，尤其深刻。至於年輕人如何尋找其路向，表演者最後走向劇場後方的通道，希望與觀眾一起追尋答案。

四段男子獨腳戲統稱為《A Place For Man》，明確和堅定的位置仍然是男性着力追尋的目標。

【華發網根據大公報採編】（供圖：Arts' Options   攝影：Dicky Wong）